Новый спектакль театра-студии «Хамелеон» заставляет вспомнить о вечных ценностях

Режиссер театра Игорь Игнатьев и молодые артисты преподнесли на суд зрителя представление, в котором совсем не детские вопросы: что такое тщеславие, почему оно порождает зло, а зло несёт смерть.

На афише написано — спектакль авторский. Средневековый сюжет придумывали вместе со студийцами-актерами, задавая вопросы самим себе, рассуждая о первопричинах и следствиях...

 После генерального прогона спектакля мы взяли интервью у режиссера Игоря Игнатьева.

— Кто все же автор историй?

— Идея родилась с фразы — «ярмарка тщеславия». Мир похож сейчас на эту самую ярмарку. Люди хотят быть лучше других. Изначально мы не видим в этом ни плохого, ни хорошего, но это факт. Ставили этюды на эту тему, многое обсуждалось, оспаривалось, у ребят было тоже много вопросов. Мы делились историями из жизни и переносили эти истории на сцену в рамках наших предлагаемых обстоятельств, то есть в средневековье. Сформировались три истории трех основных героев. После я оформил истории в художественный текст. Есть в спектакле текстовые отрывки, где актеры сами писали свои слова. Это важный момент сотворчества, поскольку это — доверие и искренность между нами. Каждый вносит что-то свое личное в каждый спектакль, так что авторами спектакля являемся все мы — актеры и режиссер.

— Спектакль долго не отпускает своей искренностью и необычностью действия. Разновозрастный актерский состав нужен, чтобы ребята перенимали сценический опыт?

— Каждый из ребят играет так, как может. Точнее, они живут в тех обстоятельствах, которые мы вместе обозначили. В «Ярмарке тщеславия», на мой взгляд, очень удачно распределились роли, каждый очень органичен. В авторском спектакле есть свои плюсы: вы сами пишете драматургию роли героев. Каждый из ребят внес что-то личное в роль, поэтому, я думаю, есть нерв. Актеры театра Мария Почекаева, Данил Айзатулов, Ольга Павлюченкова, София Гайфуллина, Лев Николаев, Елена Красавина, Карина Баталова, Вадим Нуруллин, Иван Караморкин постарались сделать историю про чудаков рядом с нами, историю про нас самих.

— Сначала декорации немного шокируют: на сцене земля, актеры — босиком, только красное и черное, свечное освещение, старые доски и «пергаментный» потолок, он же — занавес… 

— Декорации мы всегда придумываем вместе. Мы негосударственный театр, бюджет формируем своими силами. А он очень ограничен, поэтому каждый раз включаем фантазию, как сделать так, чтобы было интересно и незатратно. Художественная идея важна в оформлении. Не просто «фоновые» декорации, а чтобы они тоже работали на идею спектакля, помогали зрителям понять суть и смыл происходящего.

— Понятно, что вечные истины и вечные пороки живы и сейчас. Но почему здесь нет ни положительного героя, ни счастливого конца?

— В спектакле мы не говорим, что вот это хорошо, а вот это плохо. Не рассуждаем о прописных истинах. Мы задаем вопросы. Рассказываем истории, а каждый зритель уже сам для себя определяет — правильно ли поступил герой или нет. Это заставляет думать.

Нам важно, чтобы человек, который посмотрел спектакль, вышел из театра со множеством вопросов в голове. При этом сюжет максимально раскрывает мотивы поступков героев. Нам важно посеять зерно мысли, чтобы запустился процесс размышления. Лишь в этом случае театр имеет смысл быть. Надеемся, наша «Ярмарка тщеславия» никого не оставит равнодушной.